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Fawzi Boubia wurde 1948 in Khémisset, Marokko, geboren. Nach einem Studium der Literatur-, Politikwissenschaft und Romanistik an der Universität Heidelberg, das mit einem Master und einer Promotion (Doktor der Philosophie) abgeschlossen wurde, habilitierte sich Fawzi Boubia an der Sorbonne. Er ist Professor für deutsche Literatur- und Kulturgeschichte (Rabat/Caen, em.). Seit einigen Jahren ist er in Berlin als Schriftsteller, Philosoph und Übersetzer tätig. Seine zahlreichen Aufsätze und Vorträge kreisen hauptsächlich um Fragen der interkulturellen Beziehungen zwischen Orient und Okzident unter besonderer Berücksichtigung der deutschsprachigen Länder. Seine Publikationen verfasst er vornehmlich auf Deutsch, aber auch auf Französisch und Arabisch. Er ist der Autor von “Heidelberg-Marrakesch, einfach” (1996), dem ersten und bisher einzigen marokkanischen Roman deutscher Sprache (in Marokko verfasst, auch auf Französisch und Arabisch erschienen). In Druck befindet sich sein letztes Buch „Von Deutschland lernen. Integration und Ausgrenzung im deutschen Denken“.

Dagmar Dotting (M.A., B.A., me) wurde 1972 in Wolfhagen geboren. Zunächst lange Berufspraxis als Tischlermeisterin, Gestalterin für Raumkonzepte und Systemischen Design und entsprechende selbständige Berufstätigkeit; absolvierte sie ab 2007 ein Doppelstudium der Freien Bildenden Kunst an der Kunsthochschule Kassel (M.A.-Abschluss mit Auszeichnung bei Prof. Radermacher zum Thema „Kunst im Kontext“) und der Philosophie und Kunstwissenschaft an der Universität Kassel (B.A.). Gegenwärtig ist sie Doktorandin im Fach Philosophie. Ihre Schwerpunkte sind Phänomenologie, Interkulturelle Philosophie, japanische Philosophie, und ostasiatische Ästhetik. Daneben lebensweltlich philosophische Praxis: künstlerische Gestaltung im sozialen und öffentlichen Raum sowie in der Sprache.  Sie ist Mitglied der Gesellschaft für Interkulturelle Philosophie (GIP) und im European Network of Japanese Philosophy (ENOJP). 2012 Organisation und Moderation des Symposiums „Interkulturelle Ästhetik“ an der Kunsthochschule Kassel. 2019 Residence am Nanzan Institut Nagoya/JP. Seit 2020 Verwaltung des Nachlasses von Prof. Dr. J. E. Seiffert und R. Seiffert.

Ludwig Frambach, (1954) ist Dr. theol. und evangelischer Pfarrer. Er studierte  Theologie, Philosophie und Pädagogik. Anerkannt als Psychotherapeut (HPG) (Gestalttherapie/ Integrative Therapie) sowie Pastoralpsychologe/Supervisor (DGfP). Jahrelange Zen-Praxis als Schüler von Hugo Enomiya-Lasalle u.a. Zen-Lehrern sowie Ausbildung in Qi-Gong. Er versteht sich als Kontemplations- und Meditationslehrer ohne religiöse oder konfessionelle Fixierung. Studienaufenthalte führten ihn nach Indien, Japan und in die USA. Veröffentlichungen zu Theologie, Mystik, Psychotherapie, Philosophie, Interreligiösem Dialog, Ökologie (Identität und Befreiung in Gestalttherapie, Zen und christlicher Spiritualität 1994, u.a.).

Elshan Ghasimi, (Assistent-stajor, Musikakademie, Baku, Azerbaijan) ist 1981 in Esfahan, (Iran) geboren und klassische Musikerin, Komponistin und Performance-Künstlerin. Sie studierte die persische Tar, persische Literatur und Philosophie am Musikkonservatorium in Teheran der Universität für Kunst und Skulptur Teheran und an der Musikakademie, Baku, Azerbaijan. Sie ist weltweit eine der wenigen Meisterinnen der Tar. 1998, bereits mit 17 Jahren, spielte sie als jüngstes Ensemblemitglied im persischen Nationalorchester. Heute tritt sie vor allem als Solistin auf und verschmilzt Musik, Performance und Konzeptkunst. Ghasimi arbeitet genreübergreifend und setzt sich für den gleichwertigen Dialog von klassischen persischen und klassischen europäischen Musiktraditionen ein. Sie lebt und arbeitet in Berlin und Teheran. 

Prof. Dr. Reza Hajatpour wurde 1958 im Iran geboren, begann 1978 seine Ausbildung an der theologischen Hochschule in Ghom. 1986 verließ er seine Heimat und ging nach Deutschland ins Exil. Seine Erinnerungen an die islamische Revolution hat er in seinem Buch „Der brennende Geschmack der Freiheit” (Suhrkamp 2005) festgehalten. 1992/93 hatte er ein Auslandsstipendium für einen einjährigen Studienaufenthalt an der amerikanischen Universität in Kairo. 1997 erhielt er ein Stipendium der Friedrich-Ebert-Stiftung für sein Promotionsprojekt „Die iranische Geistlichkeit zwischen Utopie und Realismus”. Im Jahr 2000 schloss Reza Hajatpour seine Promotion mit der Endnote im Rigorosum: “summa cum laude (0,00)” ab, wofür er im selben Jahr den Förderpreis der Otto-Friedrich-Universität Bamberg erhielt. Von 2000 bis 2002 arbeitete er als Wissenschaftlicher Mitarbeiter an der Universität Halle an der Saale, seit 2002 als Wissenschaftlicher Assistent am Lehrstuhl für Iranistik der Otto-Friedrich-Universität Bamberg. Im Juli 2009 schloss er seine Habilitation „Vom Gottesentwurf zum Selbstentwurf. Die Idee der Perfektibilität in der islamischen Existenzphilosophie” ab. Er publizierte diverse Artikel in internationalen Magazinen, Zeitschriften und Sammelwerke und hielt zahlreiche Vorträge an Akademien, Universitäten und wissenschaftlichen Einrichtungen im In- und Ausland. Von April bis September 2012 hatte er eine Vertretungsprofessur an der Eberhard Karls Universität Tübingen für das Fach Islamkunde. Seit Oktober 2012 ist er Hochschulprofessor und hat den Lehrstuhl für Islamisch-Religiöse Studien an der Friedrich-Alexander Universität Erlangen-Nürnberg inne.

Peter Kees wurde 1956 in Bayreuth geboren. Er studierte Geisteswissenschaften und arbeitete zunächst als Theaterregisseur, ehe er sich ausschließlich der Bildenden Kunst widmete. Er versteht sich als Chronist und Vermesser gesellschaftlicher und menschlicher Phänomene. Seine Arbeit thematisiert Momente kollektiver wie subjektiver Grenzerfahrung, die er konzeptionell wie formal-ästhetisch in sein Werk einbindet. Peter Kees arbeitet mit verschiedenen Medien, von Intervention und Performance über Video und Fotografie. Im weitesten Sinn stellt seine Arbeit Fragen nach dem So-Sein, aber auch nach Sehnsüchten, Visionen und Idealen. Die Werke sind zugleich als eine “menschlich-gesellschaftliche” Hinterfragung zu verstehen. Seit 2006 verkörpert Peter Kees die Kunstfigur „S.E. Botschafter Arkadiens“. Bisher waren seine Arbeiten u.a. auf der Mediations Biennale in Posen (Polen), auf der Havanna Biennale (Kuba), im Museum of Contemporary Art Skopje (Mazedonien), in La Capella Barcelona (Spanien), im PAN Palazzo delle Arti Napoli (Italien), in der Neue Nationalgalerie Berlin, im Berliner Martin-Gropius-Bau, am Kunsthaus Bregenz (Österreich), an der Kunsthalle Rostock und am ACC Weimar zu sehen.

Lilli Knodt ist Religions- und Kulturwissenschaftlerin (MA); Sie ging als Volunteer nach Indien in die Santaldörfer Ghosaldanga und Bishnubati. Gewinnerin eines „Predoc – Awards“ mit Jahresstipendium der Universität Leipzig zu einem Thema über Wirtschaftsethik und Religion (2020). Sie lebt in Leipzig und Berlin.

Reinhard Knodt (1951 in Dinkelsbühl) ist mehrfacher Kulturpreisträger unter anderem der Bayerischen Akademie. 1972 Studienbeginn in Heidelberg (Doppelstudium Germanistik,Politik, Geschichte und Philosophie). Philosophische Lehrer waren Hans-Georg Gadamer, Manfred Riedel und Friedrich Kaulbach.nach dem ersten Staatsexamen 1977-1980  Dozent für Linguistik und Mittelhochdeutsch am Jesuitencollege Maynooth (Süd-Irland). 1981-1983 Assistent für Germanistik an der Universität Bayreuth bei Walter Gebhard. 1983 Promotion mit (Summa c. laude) und 1984 Vertretung eines C3-Lehrstuhls für klassische Philosophie als wissenschaftlicher Rat. Ab 1985 Mitherausgeber der Nürnberger Blätter. 1990/91 auf Vermittlung Ivan Illichs mit einem Habilitationsstipendium der DFG an die Pennsylvania State University, 1992/93 New School New York; 1993/94 Lehrstuhlvertretung für Hannes Böhringer (GHK Kassel).1994 Wechsel zum Bayerischen Rundfunk (Philosophiepodien, (Bamberger Hegelwochen), Autorentreffen (Nürnberger Autorengespräche) philosophische Essayistik. Eine Anzahl literarischer Bücher führten gleichzeitig zu regionalen Literaturpreisen und einer Turmschreiberschaft in Abenberg (Bay.) Literaturpreisträger der Bayerischen Akademie 2006. Seit 2003 Rückkehr zum akademischen Lehrbetrieb, (Universität der Künste Berlin). 2013 Gründung eines Reiseseminars für Künstler (Philosophie für Kreative). Seit 2020 gibt es das „Berliner Philoquium“ mit der Bublitz-Galerie „Thesaurus“. Verhandelt werden dort Fragen zwischen Kunst, Religion und Philosophie. Auf seine Initiative hin gründete sich die Akademie für west-östlichen Dialog der Kulturen.

Sebastian Knöpker, geb. 1975, Dr. phil., Politikwissenschaftler, Philosoph, Übersetzer. Forschungsinteressen: Phänomenologie, Praxis und Theorie des Hedonismus, Knöpker ist Deutschlands einziger „staatlich anerkannter“ “Hedonist” und erklärt in Seminaren den Gebrauch der Lüste dort, wo es wirklich drauf ankommt, tätig vom Schnackenhofsalon bis zum Hospiz (Gastrosophische Symposien) und in der Psychiatrie (Lust am Leiden). Er fängt geduldig Lustquanten und Glückseinsprengsel ein und verdichtet sie zu einer Politik der Lust, zu einer hedonistischen Selbstregierung.

Michaela Moritz, (MA) 1968 in Nürnberg geboren, arbeitet freiberuflich als Journalistin, Fotografin, Texterin und Philosophielehrerin. Sie hat Philosophie, Germanistik, Volkswirtschaft und Theologie studiert und war lange als Redakteurin bei der Pegnitz-Zeitung in Lauf/Pegnitz beschäftigt. Philosophisch beschäftigt sie sich vor allem mit Aspekten des guten und schönen Lebens und verfolgt dabei weniger ein dozierendes als ein sokratisch-dialogisches Konzept. Gemeinsam mit Reinhard Knodt, Undine Stier, Anja Schmickal und einigen anderen betreibt sie in Röthenbach/Pegnitz den „Schnackenhof“, ein Zentrum für Philosophie, Spiritualität und Festlichkeit.

Dr. Dr. malt. Manfred Osten ist Diplomat a.D. Er wurde 1938 in Ludwigslust geboren, studierte zunächst Rechtswissenschaften, dann aber Philosophie, Musikwissenschaften und Literatur in Hamburg und München, sowie Internationales Recht in Luxemburg. Als langjähriger Diplomat der Bundesrepublik Deutschland arbeitete er unter anderem acht Jahre in Japan. 1995 bis 2004 wirkte er als Generalsekretär der Alexander von Humboldt-Stiftung. Er ist Goethe-Spezialist, Kritiker (FAZ) und Autor zahlreicher Bücher. Sein diplomatisches und akademisches Wirken wurde er mit internationalen Auszeichnungen und Ehrendoktortiteln gewürdigt

Dr. Matthew Pritchard ist Musikwissenschaftler und Pianist. Nach seinem BA und MPhil in Cambridge ging er an die Royal Holloway, University of London, um seine Doktorarbeit mit dem Titel “Analyse und Melodie im späten Beethoven” zu schreiben. Er studierte darüber hinaus bengalische Musik, für die er ein Jahr nach Indien ging und sich auf die Lieder von Rabindranath Tagore an der von Tagore gegründeten Universität Visva-Bharati in Santiniketan, Westbengalen, konzentrierte und mit Mohan Singh Khangura und Malay Shankar Chattopadhyay (2009-10) lernte. 2010 nahm er in Cambridge ein Postdoktorandenstipendium der British Academy auf. Matthew Pritchard ist Dozent für musikalische Ästhetik an der Universität Leeds, England.

Thomas Riedinger ist Töpfer sowie Teelehrer in der in der japanischen Ueda-Senke-Tradition, die er in Deutschland als Vorstandsmitglied des Ueda Soko e.V. vertritt. Öffentliche Vorführungen führen ihn durch ganz Deutschland. Seine Arbeit als Keramik-Künstler widmet er der Ästhetik der japanischen Tee-Keramik im Geiste des Teeweges (jap. Chado), der tief vom Zen-Buddhismus beeinflusst ist. Seine Teekeramik wurden u.a. im Keramikmuseum, Berlin ausgestellt. Er arbeitet als Werklehrer an der Parzival-Schule in Berlin.

Ramesh Samphui stammt aus Westbengalen, Indien. Er studierte Bildende Kunst an dem von Rabindranath Tagore gegründeten Kala-Bhavana-Institut für Bildende Kunst der Visva-Bharati Universität in Shantiniketan, Indien. Seit Juni 2019 ist er Assistenzprofessor an der indischen Amity Universität in Haryana und promoviert parallel  an der Himachal Pradesh Universität in Shimla. Seine Artikel über zeitgenössische indische Kunst wurden auf nationaler Ebene in verschiedenen indischen Zeitschriften veröffentlicht.

Julian M. H. Schindele ist Künstler, Kunsthistoriker (MA) und Kurator. Er studierte Betriebswirtschaftslehre, Philosophie und Kunstgeschichte an der Universität Potsdam, an der Freien Universität Berlin und der Humboldt Universität Berlin. 2011 gründete er das Kuratorenbüro Bublitz, das sich seitdem zu einem Institut an der Schnittstelle zwischen künstlerischer Produktion, kuratorischer Erzählung und Kulturgeschichte entwickelt hat. Bublitz ist seit 2017 eine gemeinnützige GmbH, deren künstlerischer Leiter und Geschäftsführer Schindele ist.

Prof. Dr. Dr. Bertram Schmitz studierte Religionswissenschaft, ev. Theologie, Orientalistik (Indologie, Semitistik, Sinologie), Slawistik und Philosophie. 1990 promovierte er in Religionsphilosophie / Systematische Theologie (Dr. theol.) sowie 1994 in Religionswissenschaft (Dr. phil.). 2003 folgte seine Habilitation in Religionswissenschaft (habil. phil). Er lehrte 1994-2003 in Marburg Religionswissenschaft und Systematische Theologie/Philosophie, 1998-2002 Halle/Saale Malayalam und Altgeorgisch sowie 2002-2011 in Hannover Religionswissenschaft. 2004-2006 war er Religionswissenschaftlicher Dozent für Islamischen Religionsunterricht an der Universität Osnabrück. Es folgten 2006-2011 Professurvertretungen in Jena, Münster, Göttingen, Bielefeld. Seit 2012 ist er Lehrstuhlinhaber für Religionswissenschaft in Jena. Seine Forschungsgebiete sind das interreligiöse Verhältnis von Judentum und Christentum im Spiegel des Korans als Mittel der historisch kontextuellen Koraninterpretation sowie der Kunst als Darstellung des Wirklichkeitsverständnisses in Religionen.

Prof. Dr. Harald Seubert, geboren am 12.5. 1967 in Nürnberg, studierte Philosophie, evangelischen Theologie, Literatur und Geschichte in Erlangen, München, Wien, Frankfurt/Main, Würzburg. Er promovierte 1997 in Erlangen bei Manfred Riedel mit einer Arbeit über Heidegger und Nietzsche und habilitierte sich 2003 in Halle/Saale mit einer Untersuchung über Platons Rechtslehre. Assistent und Privatdozent in Halle/Saale zwischen 1997 und 2009, 2006-2012: Professor für Kulturtheorie des deutschen Sprachraums an der Adam Mickiewicz-Universität Poznan (Posen) /Polen, 2009-2013 darüber hinaus Privatdozent an der Universität Bamberg und Gastprofessor für Religionstheorie in Erlangen, Gastprofessor am Romano Guardini-Lehrstuhl der Universität München und seit 2010 an der Hochschule für Politik, München. Seit 2012 Ordentlicher Professor für Philosophie und Religionstheorie an der STH Basel. Seit 2016 Präsident der Internationalen Martin Heidegger-Gesellschaft. Zahlreiche Buchpublikationen, jüngst: Heidegger: Ende der Philosophie oder Anfang des Denkens, Alber: 2019; Digitalisierung. Die Revolution von Polis und Seele, Nomos 2019, Heidegger-Lexikon, Brill 2020. Er ist an Grundfragen der Philosophie, dem Verhältnis von Metaphysik und Moderne und an Korrelationen, u.a. von Denken und Dichtung, Philosophie und Kunst und Fragen interkultureller Philosophie, an Hermeneutik und Hermetik und dem Esel als philosophischem Tier besonders interessiert.

Dr. Johannes S. Sistermanns (1955 in Köln), ist Musiker, Komponist und bildender Künstler. Sistermanns studierte zwischen 1976–84 Klavier, Rhythmik und Komposition / Neues Musiktheater (Mauricio Kagel). 1979 studierte er in Vanarasi Nordindischen Gesang an der Benares Hindu University B.H.U. 1989 promovierte er in Musikwissenschaft. 1991/92 lebte er in Paris [Begegnung mit Luc Ferrari], 1995/96 in New York [The Tao of Voice Methode, Prof. Stephen Cheng], 2001 in Japan und immer wieder in Australien. 1997 bis 2010 war er Vizepräsident der DEGEM, Deutsche Gesellschaft für Elektroakustische Musik. Sein Werk besteht aus installativer KlangPlastik, Hörstück, Performance sowie elektroakustischer Komposition, live Satelliten-/Internet- Klang-Performance, graphischer Notation und Instrumentalkomposition. Weltweite Einladungen zu Festivals [EXPO 2000 Weltausstellung Hannover, Donaueschinger Musiktage] und Klangkunst-Ausstellungsprojekten, Radiostationen, Gastdozenturen, Vorlesungen sowie CD Publikationen machten sein klangplastisches Werk international bekannt. Sistermanns wurde 1997 mit dem Karl-Sczuka-Förderpreis [SWR] und dem Deutschen Klangkunst-Preis 2008 [WDR Köln, Skulpturenmuseum Marl] ausgezeichnet, ist Preisträger im Prix PRESQUE RIEN [Luc Ferrari] Paris 2015, erhielt den 1. Preis im „Leibniz Harmonien“ Internationalen (China-Deutschland) Kompositions-Wettbewerb Hannover 2016 sowie 2019 den 1. Preis im ‚dokKa KurzDoku’ Internationalen Dokumentarfestival Karlsruhe/SWR2 sowie den ‚12. Deutschen Musikautorenpreis 2020’ der GEMA in der Kategorie Komposition | Klangkunst. Seit 2019 ist er Delegierter im „Deutscher Kulturrat“ Berlin sowie Mitglied der ‚Akademie Deutscher Musikautoren’ Berlin.

Gerhard Steinle, geb. 1951, ist bildender Künstler. Er absolvierte zunächst eine Ausbildung zum Kirchenmaler und Restaurator und studierte anschließend Malerei bei Professor Wendland und Professor Weil an der Akademie der bildenden Künste Nürnberg. Studienreisen führten ihn u.a. nach Marokko, Peru, Thailand, Indien, Sumatra, Mazedonien. Er ist Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler. Über sein Schaffen sagt er: „Ich versuche meine Beobachtungen und Wahrnehmungen malerisch, zeichnerisch und dreidimensional umzusetzen, im Ergebnis entstehen auf das wesentliche abstrahierte Arbeiten.“

Dr. Annette v. Stieglitz, Jahrgang 1959, ist seit 2003 Leiterin der Volkshochschule Langenhagen sowie Abteilungsleiterin für die Stadtbibliothek, Musikschule und das Stadtarchiv Langenhagens. Zuvor war sie wissenschaftliche Mitarbeiterin an der Universität Göttingen am Institut für Wirtschafts- und Sozialgeschichte sowie Lehrbeauftragte am Historischen Seminar der Universität Hannover und am Lehrstuhl für Wirtschaftsinformatik/Institut für Angewandte Kulturwissenschaften der Universität Münster. Sie ist Mitglied der Historischen Kommission für Niedersachsen und Bremen und der Historischen Arbeitsgemeinschaft für Schaumburg. Wissenschaftlicher Schwerpunkt: Verfassungs- und Verwaltungsgeschichte der Frühen Neuzeit.

Dr. Thomas Würtz studierte Islamwissenschaft, Politikwissenschaft und Philosophie in Bamberg und Kairo. Er promovierte über die Islamische Theologie im 14. Jahrhundert am Orientalischen Seminar der Universität Zürich. Dozententätigkeit im Fach Islamwissenschaft führten ihn an die Universitäten Zürich, Bern, Aarhus (Dänemark) und die Freie Universität Berlin. Er engagiert sich im interreligiösen Dialog in Zusammenarbeit mit der Schweizer Jesuitenmission in Bad Schönbrunn (Schweiz) sowie in Lahore (Pakistan). Er organisierte und begleitete Dialog- und Kulturreisen nach Bosnien, Jemen, Ägypten und Georgien. Zur Zeit ist er an der Katholischen Akademie Berlin für das Projekt „Erinnerte Zukunft“ zur interreligiösen Versöhnungsarbeit und den Dialog der Religionen in Berlin verantwortlich.

Dieter Schubert, Jahrgang 1939, studierte Lehramt für Philosophie, Mathematik und Physik und ist Oberstudienrat i.R., darüber hinaus lehrte er an der Tongji-Universität Shanghai im Rahmen eines Hochbegabtenförderungsprojektes der Bundesrepublik Deutschland Mathematik, Physik und Technisches Zeichnen. Zudem machte er sich in Deutschland und China im Rahmen eines Forschungsprojektes über den deutschen Arzt und Tongji-Begründers Dr. Erich Paulun einen Namen. Er betreibt eine Galerie für chinesische Kunst in Lehrte und engagiert sich seit vielen Jahren als Repräsentant der chinesischen Provinz Shandong in Deutschland.